6:24 p. m.

Estate of William Nicholson



























3:02 p. m.

La Casa segun Giorgio Armani















Giorgio Armani no necesita presentaciones. Es sin duda uno de los grandes creadores de moda y un esteta perfeccionista.

Reconocido por sus cortes de caídas fluidas y su estilo grafico, a Giorgio Armani le gusta alterar las convenciones y jugar con las líneas. Su visión de la moda es de una gran simplicidad y de una real sofisticación al mismo tiempo.

Este « loco por el trabajo », apasionado por la creación, es ante todo un hombre exigente, en la búsqueda de la modernidad. De esta forma, además de la moda, Giorgio Armani ha sabido imponer su imagen en materia de decoración y arquitectura…

Nos confía su concepción de un «art de vivre» refinado y elegante. Nos descubre su estilo con una selección que refleja la pureza de sus líneas, y para terminar, nos habla de sus ambiciones y de las numerosas posibilidades de su estilo intemporal.

Con la sencillez de un estilo depurado, Giorgio Armani nos transporta a su habitat de ensueño. Confort, bienestar y armonía, forman parte del estilo artístico de su nueva colección de Armani/Casa.

¿Qué suscitó su inciciativa de crear Armani/Casa en el 2000? ¿Había hecho todo lo que le interesaba en la moda?

Giorgio Armani: No por supuesto que no. Los dos no son incompatibles. La atmósfera del lugar en el que se vive, es muy importante según mi punto de vista. Siempre me ha gustado la decoración y me apetecía compartir esta otra pasión. Armani/Casa se creó de forma espontánea.

Armani es ante todo una forma de ser. ¿Está de acuerdo con esta definición?

Giorgio Armani: Completamente. En efecto es una forma de ser y un arte de vivir. Al crear Armani/Casa, quise recrear mi ideal de hogar, mi habitat de ensueño. La casa no deja de cambiar, pero sea como sea, debe ser un lugar íntimo y particular en el que me gusta vivir y recibir mis amigos y mi familia.

La belleza y el lujo forman parte de su universo…

Giorgio Armani: Efectivamente soy un apasionado de lo Bello en todas sus formas, pero también de la estética. Huyo del lujo ostentatorio y prefiero la experiencia sensorial y emocional que emana del lujo. Me interesa mucho la elección de materias y de los acabados que contribuyen a enriquecer una experiencia compuesta ante todo de placer.

El Lujo o la pérdida de identidad de los productos…

Giorgio Armani: Hacer que los productos sean más asequibles significaría fabricarlos en serie, pero la producción en serie se acerca al enfoque industrial y ello no forma parte del universo Armani/Casa. Cada producto es realizado de forma artesanal prestando especial atención a los detalles, utilizando materias preciosas que permiten proponer un catálogo compuesto de « personajes » únicos y excepcionales, dotados de un carisma y una individualidad que se aprecian día a día.

¿Que diferencia Armani/Casa de los demás?

Giorgio Armani: Ante todo soy un perfeccionista, un enamorado de lo bello. La búsqueda, tanto en lo cultural como en materia de estilo, es muy importante y recae sobre técnicas de decoración inéditas: las maderas se ennoblecen con acabados en nácar blanco, plata, oro o bronce. Aplicaciones insólitas sobre la superficie de los muebles, combinaciones originales entre las texturas más bien « rusticas » y los acabados más nobles como la madera veteada, lacada, los barnices dorados o plateados, o el metal cepillado, crean nuevos brillos.

Este gran cuidado aplicado a los materiales es visible en la nueva mesa de despacho Tolstoy en cuero color marfil con cajones laterales amovibles, o el buffet Tiepolo, en madera de wengé y metal cepillado: un look contemporáneo con formas que recuerdan el encanto del Extremo Oriente… ¡Todo ello marca la diferencia entre Armani/Casa y la competencia! Además diría que la palabra que define esta colección es ante todo la sofisticación. Pero me refiero a una sofisticación que no olvida nunca el confort. A través de mis creaciones me gustaría transmitir una energía nueva, que vibra y llena de color y de emoción cada ambiente de la casa.

¿Cuáles son las novedades esta temporada?

Giorgio Armani: Uno de nuestros nuevos canapés con líneas redondeadas Turandot, que recuerda mucho el estilo de Pierre Chareau. Tenemos otros modelos de canapés como Traviata, Tristano y Tarquinio en los que hemos insistido en el confort gracias a unos cojines muy suaves, los reposacabezas y la la ergonomía de los reposabrazos. El sillón Talete y su pouf a juego, con una base de roble marrón y asiento de tela naranja, o el sillón Tchaikowski con bonitas curvas en cuero rojo o suave tejido alcántara de color naranja.

¿Incluso algunos artículos recurrentes parecen haber sido recreados?

Giorgio Armani: Efectivamente mis métodos de creación dan a la mayor parte de artículos recurrentes de la colección un nuevo aspecto y una nueva historia. Sólo hace falta retrabajar los acabados y ser más audaz en el plano estético. Por ejemplo, la mesa « Ginza » para esta temporada, se ha revestido de cuero rojo y se ha propuesto en un nuevo largo (1m50). También puede ser transformada en un precioso despacho.

Ocurre lo mismo con el mueble bar y TV Riesling y el chiffonnier” Rêverie. Renacen con los nuevos acabados lujosos: el primero en un tejido color concha enmarcado con madera acabada en nácar blanco, el segundo gracias a las puertas revestidas de un metal color bronce…

¿Cuáles son sus inspiraciones y los colores de esta colección?

Giorgio Armani: Me he inspirado del universo de Oriente de los años 20, pero también del periodo barroco. Estas dos tendencias se integran perfectamente con la pureza y el rigor de las formas que aprecio. Este año, la casa Armani se ha decantado por los tonos naranja, tierra, rojos, burdeos, lilas, plata y nácar. He querido que los tonos cálidos y solares estén presentes y se coordinen de forma armoniosa, sin jugar con los contrastes.

También hay tonos oro, de forma discreta. Creo que es un color perfecto para iluminar y enriquecer sin que sea demasiado brillante. Se puede encontrar en detalles elegantes o en el “revestimiento” de los muebles como en el biombo Tudor en madera, contorneado de motivos geométricos de inspiración asiática y trabajados con hojas de oro.

¿La otra novedad, presentada en el salón de Milán, es su visión de la cocina?

Giorgio Armani: Si, exactamente. Tras el sistema de módulos para el cuarto de baño, el lanzamiento del primer concepto para la cocina marca otra etapa importante en la expansión de la colección. La decisión de introducir una cocina en el catálogo, se inscribe de forma natural en en la filosofía Armani/Casa. La particularidad de esta cocina reside en el hecho que ha sido concebida para presentar dos « caras » y dos « almas ».

Por una parte, un islote central, elemento con dos caras y un puente en madera de sukupira, acoge la encimera para el plan de trabajo e interactúa con los otros elementos funcionales de la cocina (armarios, electrodomésticos) y por otro lado se liga a la zona de comedor, todo ello con un look más elegante.

En su primera versión, Bridge estaba equipada de un sistema de puertas correderas de color marrón habana que permitía reunir o separar la zona de la cocina y la zona del comedor.

Por otro lado, los acabados y la composición cromática de este sistema merece una mención especial. Los materiales que se utilizan son naturales, como el sukupira de Brasil, la piedra recompuesta, el laminado con las superficies en metal trenzado de color bronce, la tela que recubre las estanterías y el interior de los cajones es resistente y se puede lavar. Son algunos de los detalles que le dan un toque sofisticado y original a esta cocina.

¿Le interesan las nuevas tecnologías?

Giorgio Armani: Si por supuesto, ¡hay que saber vivir con los nuevos tiempos! En mis creaciones, la alta tecnología se esconde tras una elegancia sofisticada, como si se vistiera literalmente de una prenda Armani de líneas sencillas y depuradas.

¿Armani/Casa está muy presente en el mundo, hasta donde quiere continuar su expansión?

Giorgio Armani: Es cierto, Armani/Casa tiene mucho éxito. En 2006, con la apertura de nuevos puntos de venta en Buenos Aires, Beyrouth, Tel-Aviv, México y Miami, entre otros, contaremos con 33 boutiques « monomarcas » y 100 espacios de venta en tiendas en 35 países. Gracias a los nuevos servicios de decoración de interior destinados a los particulares, a los arquitectos y a los promotores inmobiliarios, Armani/Casa extenderá su gama de soluciones que permitan responder a todas las necesidades de su clientela.

10:36 p. m.

¡Muy recomendable!





El próximo viernes 6 de octubre a las 12:30 horas se inaugurará la exposición Nuevas travesías de la escritura en la galería Luis Nishizawa de la Escuela Nacional de Artes Plásticas en Xochimilco. La exposición consta de obra gráfica, tipográfica y editorial realizada por egresados y estudiantes de diseño editorial de esta institución universitaria. Desde el cartel hasta el diseño de alfabetos o la creación de objetos multimedia, pasando por la edición de revistas y libros de alta calidad, la muestra ofrece un panorama actual de la destacada labor profesional de egresados predominantemente jóvenes, quienes comparten la sala con alumnos del curso de Laboratorio de Diseño Editorial a cargo del curador de la muestra, Mauricio Rivera.

Entre los egresados participantes se encuentran Francisco Calles y Héctor Montes de Oca (proyecto tiypo), Alejandro Magallanes y Andrés Ramírez (La Máquina del Tiempo), Iván Jiménez (revista ene o), Selva Hernández y José Luis Lugo (editorial RM), Josefina Larragoiti (Editorial Resistencia), así como Raúl Veladíz (revista R&R), Cristóbal Henestrosa (ex colaborador del suplemento Hoja por Hoja), Luis Novoa (Margen Rojo), Vinicius Marquet (diseñador del grupo de
rock Nos llamamos), Yazmín Huerta (Laboratorio Arte Alameda) y Emilio Romano (ganador del Premio Quorum 2006).

La exposición permanecerá abierta hasta el 20 de octubre, de 9:00 a 14:00 y de 16:00 a 19:00 horas en Av. Constitución 600, Xochimilco, D.F. Informes: 5489 4921 ext.124 y 125

11:08 a. m.

Taller de Joyería Textil en el Centro

8:27 p. m.

Azul Morris en la EDINBA

12:18 a. m.

Hugo Herrerias, Exposicion a 50 años de trayectoria



La Galería del Pasillo de la UAM-X y la Asociación de Escuelas de Diseño ENCUADRE, tienen el gusto de invitarlos a la inauguración de la exposición

HUGO HERRERIAS
50 años de diseño gráfico

que tendrá lugar el próximo lunes 18 de septiembre a las 14:00 horas, en el vestíbulo del edificio de la carrera de Diseño de la comunicación gráfica de la UAM-X.

La muestra permanecerá abierta hasta el 29 de septiembre, de lunes a viernes, de 9 a 19 horas.

Esperamos su asitencia

Saludos a todos

Catalina Duran
Respnsable de la Galería del Pasillo
UAM-X

10:20 p. m.

Concurso del Cartel Anunciador de la Semana Santa de la Ruta del Tambor y del Bombo

La Ruta del Tambor y del Bombo y la Asociación de Cofradías de La Puebla de Híjar, convocan el

“Concurso del Cartel Anunciador de la Semana Santa de la Ruta del Tambor y del Bombo”

para el año 2007 con arreglo a las siguientes

.-BASES.-

1ª. - Podrán participar cuantas personas lo deseen con un máximo de tres trabajos.

2ª. - El tema del cartel deberá estar relacionado con el espíritu y la tradición de la Semana Santa en la Ruta del Tambor y del Bombo.

3ª. - La técnica y el estilo utilizados en la elaboración de los trabajos serán libres. Deberán figurar obligatoriamente tres colores: azul, morado y negro, característicos de las túnicas de los nueve municipios que componen la Ruta del Tambor y del Bombo.

4ª. - El tamaño del cartel será de 48 cm de ancho por 68 cm de alto, adoptando forma vertical. Se presentarán montados sobre un soporte rígido de 48 X 68 cm (preferentemente cartón pluma) sin enmarcar.

En el cartel deberá figurar de forma bien visible la leyenda “SEMANA SANTA, RUTA DEL TAMBOR Y BOMBO” y el año correspondiente 2007, así como los municipios que la componen: ALBALATE DEL ARZOBISPO, ALCAÑIZ, ALCORISA, ANDORRA, CALANDA, HIJAR, LA PUEBLA DE HIJAR, SAMPER DE CALANDA, URREA DE GAEN. Deberá figurar también el Logotipo de la Ruta, cuyo detalle se podrá solicitar a las siguientes direcciones: presidente@rutadeltamborybombo.com Tel. 656363657
asociacion@rutadeltamborybombo.com


5ª. - Al dorso de cada cartel deberá figurar un lema o seudónimo. En el exterior de un sobre aparte y cerrado se reseñará el mismo lema o seudónimo. En el interior se reflejará:
• Titulo de la obra y técnica empleada.
• Nombre, apellidos, dirección completa, teléfono, fax y e-mail.
• Breve currículo artístico del concursante (opcional)
• Declaración de que la obra no ha sido premiada en ningún otro concurso ni se encuentra sometida a explotación por terceras personas.



6ª. - Los Carteles se entregarán o enviarán al
Ayuntamiento de La Puebla de Híjar
Plaza de España Nº 1
44510 La Puebla de Híjar (Teruel)
En horario de 8:00 a 15:00 horas, de lunes a viernes.

7ª. - El plazo de admisión de los trabajos finalizara el 17 de noviembre de 2006.

8ª. - Se establece un primer premio de 800€ ochocientos euros para el cartel ganador y un segundo premio de 400€ cuatrocientos euros para el segundo clasificado.


9ª. - EL fallo del Jurado será inapelable y se hará publico en el mes de diciembre en prensa y en la pagina web de la Asociación en el apartado Noticias www.rutadeltamborybombo.com pudiendo declarar el premio desierto.

El ganador /-a será avisado /-a por teléfono, fax o e-mail.

El Jurado podrá realizar una selección de carteles con los que organizará exposiciones, tanto en los actos culturales de La Puebla de Híjar como en las fechas de Semana Santa. Las obras seleccionadas podrán ser reproducidas en la posible edición de algún catalogo o publicación que preparase la Asociación de Cofradías de La Puebla de Hijar o la Junta de la Ruta del Tambor y del Bombo.

10ª. - Los carteles premiados quedarán en poder de la Ruta del Tambor y del Bombo quien se reserva el derecho gratuito de difusión o publicación.

11ª. - Las obras no premiadas podrán retirarse en la misma dirección de su recepción durante el mes de mayo de 2007. Trascurridos 30 días a partir de la finalización del plazo de recogida se entenderá que dichas obras han sido abandonadas por el autor, pasando automáticamente a la propiedad y libre disposición de la Ruta del Tambor y del Bombo. La organización pondrá máximo cuidado en el manejo de las obras, declinando toda responsabilidad por extravío o accidente de las mismas.

12ª. - Los participantes en el concurso se responsabilizan de cualquier reclamación por parte de terceros en lo relativo a los derechos derivados de la Ley de Propiedad Intelectual.

13ª. - La Participación en este Concurso supone la aceptación integra de las bases reservándose los convocantes el derecho de decisión sobre cualquier incidencia en la interpretación de las mismas.

Organiza:
Junta Directiva de la Ruta del Tambor y del Bombo.
Asociación de Cofradías de La Puebla de Hijar.

12:25 p. m.

Día del tipógrafo 2006



Con motivo de la conmemoración del 467 aniversario del establecimiento de la imprenta en México y la celebración del día del tipógrafo 2006 /ddt 2006,la revista tiypo a:

Mesa redonda
La tipografía ayer y hoy en Argentina y México: Marcela Romero, Pablo Cosgaya, Gerardo Kloss y Francisco Calles

Fecha: 22 de septiembre
Horario: 18:00 horas
Costo de recuperación: $150
incluye acceso, catálogo impreso,
DVD y la fuente Mexinbat tiypo

Sede: Universidad Autónoma Metropolitana

Auditorio Jesús Virchez
Edificio 25, Escuela de Diseño de la Comunicación Gráfica
Calzada del Hueso 1100
Villa Quietud, Coyoacán
04960, México DF

12:11 p. m.

Maestría en Diseño Tipográfico iniciará su 3ª generación el 13 de octubre




Maestría en Diseño Tipográfico: Registro de Validez Oficial 2004351 otorgado por la SEP el 17 de Agosto del 2004.

Plan de Estudios: conformado por 4 módulos semestrales:

1° módulo
Diseño Tipográfico I,
Historia dela Caligrafía,
DiseñoCaligráfico,
Tipografía Digital

2° módulo
DiseñoTipográfico II,
Historia de la Tipografía,
Diseño de Signos Tipográficos,
Edición Tipográfica I

3° módulo
Diseño Tipográfico Avanzado I
MetaforizaciónTipográfica
Diseño de Logotipos
Edición Tipográfica II

4° módulo
Diseño Tipográfico Avanzado II
Análisis de Textos
Diseño de Textos
ExperimentaciónTipográfica



Catedráticos que han impartido clases en este posgrado: Gerardo Kloss, Alejandro Tapia, Mauricio Rivera, Alberto Valencia, Diego Mier y Terán, Alejandro Lo Celso, Cecilia Palacios, Antonio Rivera, Mónica Puigferrat, Gabriel Mtz. Meave, José Luis Acosta, Jorge Medrano, entre otros, además del Mtro. Francisco Calles coordinador de este programa académico

Las clases son cada quince días en fin de semana, las sesiones se desarrollan en viernes de 5 a 10 pm y sábado de 9 a 2 pm. Contamos con un convenio con el hotel Impala ubicado a dos cuadras de la escuela, modesto y muy limpio, que les hace precio especial a nuestros estudiantes. $250. hab. sencilla, $300 hab. doble.

Actualmente los costos de la maestría son los siguientes: La inscripción al 1° módulo semestral es de $2450. Costo del módulo semestral que consta de 4 materias: $12,600. diferido en 4 pagos de $3,150. cada 45 dias.

-Requisitos: acta de nacimiento, certificado de estudios de licenciatura (original y 2 copias)
Copia del título y cédula profesional (si los tienes), 6 fotos tam. infantil.

Informes:

Mtra.Carmina Crespo
carminacrespo10@hotmail.com