El 4 de diciembre se llevo a acabo el fashion show invernal de esta reconocida marca de lencería. El cual fue, como cada año, una muestra de producción y semiotica del diseño de la "femininidad". 












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La cárcel de mujeres es algo más que el lugar donde la sociedad esconde sus errores y repara sus culpas. La prisión encierra cientos de historias de abandono, maltrato, amores incondicionales; historias contadas repetidamente como una letanía dolorosa que no se puede olvidar.
Este libro contiene historias reveladas por la convivencia y el paso del tiempo. Es, a fin de cuentas, mirar a quienes pocos miran, dar voz a quienes no la tienen. En los reclusorios las emociones están abiertas en canal y ahondan enfáticamente en el corazón. La intención es compartirlas por medio de la fotografía.
Las horas negras es un camino de ida y vuelta; desde el interior hacia fuera. Las imágenes y frases salen de la cárcel como una forma de liberación. Mi compromiso encontró las palabras precisas mientras fotografiaba a una mujer en su celda: Retrátame porque es mi única manera de salir de aquí.
Patricia Aridjis, Ciudad de México, 2007.
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Gran Angular, restaurante-bar-fotogalería
San Jerónimo 40 – 1, Col. Centro
Tel. 5709 5249
www.granangular.com.mx
J. ANTHONY BLAIR: Profesor emérito de Filosofía de la Universidad de Windsor, Canadá, codirector del Centre for Research in Reasoning, Argumentation & Rhetoric, y es coeditor de la revista Informal Logic dará la conferencia:
"Thinking About Visual Arguments"
El miércoles 5 de diciembre a las 16h 30 en la sala de seminario del Instituto de Investigaciones Filosóficas de la UNAM .
El jueves 6 de diciembre a las 16h 30 se llevará a cabo en el mismo instituto, pero en el aula José Gaos, una mesa redonda de discusión con Anthony Blair acerca de su conferencia.
Entrada libre
Marina Garone escribió:
Estimados amigos y colegas
hace unos pocos días salió esta convocatoria en Atypi que puede ser de
interés para varios de ustedes. Se trata de una beca para el
conocimiento y formación en áreas relacionadas con el libro manual, o
sea aquél que se hace con técnicas tradicionales (impresión con tipos
móviles, caligrafía, encuadernación y elaboración de papel).
Las condiciones de becas son realmente muy buenas, la convocatoria sale
con tiempo (hay hasta el 15 de febrero para mandar trabajos) y como
ellos mismos dicen: les interesa ampliar sus "aproximaciones
multiculturales" , así que ¡anímense a participar!
un saludo cordial y mucha suerte
Marina Garone
Wells College Book Arts Center Now Accepting Applications for Victor Hammer Fellowship
The Wells College Book Arts Center is pleased to begin accepting applications for the sixth Victor Hammer Fellowship in the Book Arts. The successful applicant will have extensive experience in hand bookbinding plus one other area of the books arts (letterpress printing, calligraphy, papermaking) , as well as a proven commitment to promoting the book arts through education or community involvement.
The essential duties of this two-year fellowship are to teach one introductory hand bookbinding course per semester, to assist with a variety of Book Arts Center projects, and to produce an independent body of work. Benefits include an apprenticeship at the press and letterfoundry of Michael and Winifred Bixler in Skaneateles, New York, an annual stipend, a supplies budget and a medical insurance package.
Applicants should submit a letter of application, a complete CV, a statement of teaching philosophy, three letters of reference and 8-10 slides or
Mac-compatible digital images of recent work by February 15, 2008 to:
The Wells College Book Arts Center
170 Main Street
Aurora, New York 13026
Please include a S.A.S.E. with adequate postage if you wish to have application materials returned to you.
Finalists will be informed of a decision by March 15th and are asked to appear for an in-person interview and portfolio review. As our website is currently under construction, please direct all questions about the fellowship to the Wells College Book Arts Center at bookartscenter@ wells.edu or by calling 315.651.7139 between the hours of 8:30 and 4:30 EST.
Wells College actively seeks to diversify faculty and encourages candidates to apply who can further expand the program through multicultural approaches. EOE
Etiquetas: Atypi, beca, Caligrafía, diseño editorial, encuadernación, Encuadre, Marina Garone
México, 22 Nov (Notimex).- La Universidad Autónoma Metropolitana (UAM) se suma a la máxima fiesta de la palabra escrita de América Latina, la Feria Internacional del Libro de Guadalajara, con una muestra de su vasta producción editorial.
La coordinadora de Difusión y Publicaciones de la División de Ciencias Sociales y Humanidades de la unidad Azcapotzalco, Elsa E. Muñiz García, indicó que en el acto se presentarán publicaciones de sus centros académicos: Azcapotzalco, Iztapalapa, Xochimilco y Cuajimalpa.
En el marco de la 21 edición de dicha Feria, a celebrarse del 24 de noviembre al 2 de diciembre en Guadalajara, indicó que la UAM ofrece un escaparate integrado por títulos como Tecnologías de la información y la Nueva Economía, identidades y diferencias o expresiones de lo imaginario en la cultura y la educación, entre otras.
En un comunicado añadió que en el stand de la UAM también se promoverán los cuatro primeros títulos su más reciente colección Biblioteca Básica, integrada por las obras Kant, de Teresa Santiago; Foucault, de Graciela Lechuga; Heidegger, de Evodio Escalante y Descartes de José de Teresa.
Del material con el que la UAM participará en la Feria Internacional del Libro destacan títulos como Indios, mestizos y españoles; Interculturalidad e Historiografía en la Nueva España, de Danna Levin y Federico Navarrete, además de Heterodoxias liberales. Aproximaciones teóricas e históricas al liberalismo, entre otras publicaciones.
Es importante destacar que como parte de esta oferta editorial, esta casa de estudios promoverá el lanzamiento de novedades como las ya mencionadas, además de títulos que se han vuelto indispensables como Cartel Contemporáneo Polaco, de Barbara Pacioreck.
Etiquetas: Barbara Paciorek, Cartel, Cartel Polaco, Fería Internacional del Libro, FIL, Guadalajara, UAM, UAM-X

Arroba es el símbolo que se utilizaba para representar la unidad de masa llamada arroba: @. Una arroba equivale a la cuarta parte de un quintal y procede del árabe rubg (‘cuarta parte’).
En la actualidad es muy conocido por los usuarios de informática pues se utiliza para indicar «en» (at en inglés) en las direcciones de correo electrónico y otros servicios en línea que utilizan el formato usuario@máquina, como por ejemplo selmaisabel@hotmail.com.
El hecho de que apareciese en los teclados es que los teclados actuales son, en parte, copia de las antiguas máquinas de escribir, y las máquinas de escribir lo tenían no por su relación con la unidad de masa, si no porque en buena parte de los libros de texto una @ representaba el símbolo de área, como medida de superficie. [
En idioma inglés se utiliza como reemplazo de la preposición «at», como en la frase: «100 psi @ 2000 rpm» (100 libras por pulgada cuadrada a 2000 revoluciones por minuto).
Origen
Su origen está en una ligadura, primero caligráfica y luego tipográfica, que representaba en la tradición paleográfica anglosajona a la preposición latina ad o, según otras fuentes, la conjunción at; en las diversas variedades de la escritura gótica cursiva castellana, y especialmente en la llamada escritura procesal representa al digrafo an. Dentro del código ASCII, se puede representar con el dígito 64. El periódico británico The Guardian publicó que unos investigadores italianos habían encontrado la primera representación escrita de este símbolo. Apareció en una carta enviada por un mercader italiano en el año 1536, desde Sevilla a Roma; en la carta se describe la llegada de tres barcos cargados con tesoros provenientes de América: «Así una @ de vino, que es 1/13 de un barril, vale 70 u 80 ducados...».
En español se dice «arroba», pero otros idiomas utilizan expresiones mucho más descriptivas, que hacen referencia a la espiral final o a su supuesta semejanza con el rabo de algún animal:
* en noruego, «alfa enroscada» (alfa-krøll)
* en turco, «rosa» (gül)
* en catalán, arrova o rova. También se utiliza «ensaimada», (ensaïmada (uso poco frecuente)).
* en checo y eslovaco, «arenque» (zavináč)
* en húngaro, «gusano» o «larva» (kukac)
* en griego, «patito» (papi o to pap'aki)
* en ruso, «perrito» (sobachka)
* en chino (putonghua), «ratoncito» (xiao lao shu) o «marca de ratón» (lao shu hao)
* en finés, a veces «cola de gato» (kissanhäntä) o «marca miau» (miukumauku), pero usualmente ät-merkki o at-merkki
* en esperanto, «mono araña» (atelo), «caracol» (heliko), «signo de cantidad exacta» (po-signo) o «a envuelta» (volvita a)
* en coreano, «caracol acuático» (gol-baeng-i o dalfaengi)
* en francés, «caracol» (escargot, muy poco frecuente) o «arroba» (arrobas o arobase (uso comun)) o at
* en hebreo, «tarta alemana arremolinada» (s(h)trudel)
* en italiano, «caracol» (chiócciola)
* en afrikáans, «cola de mono» (aapstert)
* en alemán, «cola de mono» (Klammeraffe o Affenschwanz)
* en búlgaro, «monito» (majmunsko)
* en frisio, «cola de mono» (apesturtsje)
* en holandés, «cola-de-mono» (apenstaartje)
* en rumano, «cola de mono» (coada de maimuta)
* en serbio, «mono» (majmun) o «a loca» (ludo a)
* en danés, «a - con-rama» (snabel-a)
* en euskera, «a envuelta» (a bildua)
* en idioma japonés, «marca de at (refiriéndose al at inglés)» (atto maaku)
* en sueco se dice «alfa-manguera» (alfaslang)
* en estonio, «marca comercial» (kommerstsmärk)
* en lituano, «comercial et» (at comercial)
* en portugués, arroba
* en bielorruso, «caracol» (ślimak)
* en polaco, «mono», (małpa)
Uso informático
En 1971 Ray Tomlinson buscaba un símbolo para separar el nombre de la persona del lugar donde estaba. Algunas máquinas de escribir, desarrolladas a partir de 1884, incluían este signo (como la Lambert fabricada en 1902) debido a su uso comercial, y el teclado de una Model-33 Teletype (un modelo de teletipo) contenía una arroba, que fue el signo utilizado por Tomlinson, quien envió el primer mensaje con ella desde su computadora Digital PDP-10 a otra. Ésta fue la primera dirección electrónica de la historia tal como las conocemos ahora: tomlinson@bbn-tenexa.
Uso en libros de texto antiguos
Durante buena parte del comienzo y mitad del siglo XX, fue un símbolo usado en los libros de texto como representación del área. Especialmente en libros de Matemática e Ingeniería.
Uso de la arroba para indicar ambos géneros
En los últimos años, debido al auge de lo políticamente correcto, (no confundir con lo lingüísticamente correcto), se está extendiendo la costumbre de hacer explícita la alusión a ambos sexos cuando se utilizan sustantivos o adjetivos animados: *Los alumnos y las alumnas de esta clase ganaron el concurso de belleza.
Dado que esta forma resulta larga y engorrosa, ha comenzado a extenderse el uso del símbolo de la arroba (@) como recurso gráfico para integrar en una sola palabra las formas masculina y femenina del sustantivo, ya que este signo parece incluir en su trazo las vocales a y o: *L@s alumn@s de esta clase ganaron el concurso de belleza.
El empleo de la arroba para integrar en una sola palabra las formas masculina y femenina del sustantivo es muy frecuente en partidos políticos, movimientos asociativos, prensa joven, e incluso ha sido empleado en algunas campañas institucionales. Su extensión por parte de los partidos políticos está implicado también por querer tomar un aire de modernidad y de progreso a pesar de que influye en la degradación del idioma.
La Real Academia no admite estas opciones por varios motivos:
* En los sustantivos que designan seres animados, el masculino gramatical no se emplea sólo para referirse a los individuos de sexo masculino, sino también para designar a todos los individuos de la especie, sin distinción de sexo. Tal uso del género gramatical masculino no denota intención discriminatoria alguna, sino la aplicación de la ley lingüística de la economía expresiva.
* Sólo se precisa del uso de los dos géneros cuando la oposición de sexos es un factor relevante en el contexto: La proporción de alumnos y alumnas en las universidades se ha invertido en los últimos años.
* Tampoco se admiten las expresiones forzadas y antinaturales como: *Los y las alumnas.
Sin embargo, algunas asociaciones feministas y partidos politicos ya han empezado a presionar a la RAE para que elimine el "masculino neutro" y acepte el uso de la arroba en su lugar.

La caligrafía nació en una cueva según Claude Mediavilla, quien pone a las de Altamira y Lacaux como ejemplos de los primeros registros conservados de la "tentación hacia lo escrito". Allí se reunieron los elementos del proceso de la escritura: el soporte (la pared); los utensilios (la madera quemada, la grasa animal) y las estructuras del lenguaje. El origen fue una cueva, defiende Mediavilla, y el presente es la pintura abstracta. En medio, más de 30.000 años de evolución que el profesor de Bellas Artes francés (Toulouse, 1948) recoge en un libro, Caligrafía (editorial Campgràfic)
El rastreo de Mediavila pasa de las pinturas rupestres a los pictogramas sumerios y los jeroglíficos egipcios y después a las romanas, cuyas letras capitales, gracias al Imperio, acabarían convertidas en la escritura de Occidente. La evolución de la caligrafía va en paralelo a la de las propias corrientes artísticas -la palabra caligrafía viene del griego y significa arte de escribir con buena letra: Románico, gótico, renacentista, flamenca...-.
Mediavilla publicó el libro en Francia en 1993, pensando sobre todo en los profesores y estudiantes de universidad, pero el libro se vendió mucho mejor de lo esperado y fue traducido al inglés. El profesor opina que ello se debe a un renacimiento de una disciplina que gozó de muy buena salud en Europa hasta la llegada de la era industrial. Los artesanos se fueron extinguiendo en el continente mientras su arte se mantenía -y se mantiene- con vigor en Asia. El profesor suele recordar que los escolares chinos y japoneses manejan indistintamente el bolígrafo y el pincel hasta los siete años.
Caligrafía es un repaso a la historia y es al mismo tiempo un manual de instrucciones. El autor dedica un capítulo entero a los instrumentos del calígrafo. Y Xavier Llopis, de la editorial Campgràfic, asegura que cualquier lector con un mínimo de formación puede aprender los secretos básicos del arte siguiendo los pasos indicados. El más importante, asegura Mediavilla, es el gesto.
El libro describe la postura que el calígrafo debe adoptar antes de comenzar a escribir; y el ángulo, el ritmo y la separación con la que conviene hacerlo. El profesor, sin embargo, insiste en que las letras deben escribirse a mano, sin recurrir a instrumentos como el compás.
En el libro se deconstruyen las letras en el número, orden y sentido de los trazos que deben tener -lo que se llama ductus-. Se señala cómo coger la pluma, y unas páginas más adelante cómo prepararla, empezando por su macerado. En el libro aparecen las fotografías de una pluma de águila real y de otra de buitre leonado, listas para escribir, aunque el autor se encarga de recordar que su obtención es imposible dado que ambas especies se encuentran en peligro de extinción.
El último capítulo del libro está dedicado a la pintura abstracta, y en él aparecen reproducidos numerosos cuadros, entre otros, del propio autor. La historia de Mediavilla es en cierta forma la contraria a la que sigue su libro: comenzó queriendo ser pintor y acabó decantándose por la caligrafía, que considera íntimamente relacionadas. "Una palabra escrita en árabe, para alguien que no lo entiende, es solamente un signo, una representación abstracta", explica.
El libro parece adecuado para los profesionales y aficionados a la caligrafía, y a los diseñadores gráficos y tipográficos, pero puede interesar también al público interesado en conocer las interioridades de la práctica de la escritura, cada vez menos habitual a causa del auge de las máquinas, a través de un libro cuidadosamente encuadernado y repleto de ilustraciones. Algunas son joyas, como la página copiada por Gherardo del Ciriago para Giovanni di Cosimo de Medici, en 1457 (guardada en la Biblioteca Nacional de París), o, en otro estilo y en menor tamaño, el dibujo de Dong Jun (dios del río), realizado por Zhag Wo para el rollo Las nueve canciones durante la dinastía Yuan (1271-1368).
Como corresponde a un artista, Mediavilla ha elaborado una teoría sobre la relación entre la forma de escribir y la "energía interior" expresada en el acto. El peligro de considerar la caligrafía sólo un arte, advierte el editor Xavier Llopis, "es que ya sabemos lo que ocurre con él: primero entra en el museo, y después se muere".

Los jóvenes convencieron al jurado con su modelo Xhibal, que en lengua maya significa "fuerte", el cual mide 2.25 metros de envergadura, superficie alar de 0.6069 metros cuadrados y hélice 12x6
Notimex
Lunes 19 de noviembre de 2007
Alumnos del Instituto Politécnico Nacional (IPN) ganaron el primer lugar en el certamen SAE Aero Design Brasil 2007, entre más de 70 equipos de estudiantes de aeronáutica y profesionales en aeromodelismo de Brasil, México y Venezuela.
Los jóvenes cursan el séptimo semestre de la carrera de Ingeniería Aeronáutica de la Escuela Superior de Ingeniería Mecánica y Eléctrica (ESIME), Unidad Ticomán.
Yerojan Evia del Puerto Gutiérrez, Néstor Eduardo Rueda Donjuan, Dulce María Hernández Cruz, Guillermo Servín Sánchez, Miguel Ángel Rodríguez Andrade y José Alberto Huerta Melchor, con la asesoría del profesor Gustavo Zamudio Rodríguez, son los ganadores.
Esos alumnos presentaron el proyecto de una aeronave innovadora que superó a sus competidores al cumplir con los parámetros de originalidad, diseño conceptual y de detalle, eficiencia estructural, capacidad de carga y adecuado despegue y aterrizaje.
La aeronave con la que compitieron tiene el nombre de Xhibal, que en lengua maya significa "fuerte", el cual mide 2.25 metros de envergadura, superficie alar de 0.6069 metros cuadrados y hélice 12x6.
El evento se efectuó en el Centro Tecnológico Aeroespacial de Sao José dos Campos, en Brasil, y es organizado cada año por la Sociedad de Ingenieros Automotrices con sede en Estados Unidos, expuso el IPN en un comunicado.
El objetivo de la competencia es impulsar la creatividad de los jóvenes y fortalecer la industria aeronáutica a nivel mundial, lo que permite a los estudiantes un ejercicio real en ingeniería al colocarlos en distintas situaciones a los cuales se enfrentan los ingenieros aeronáuticos.
Etiquetas: Aero Design, Brasil, concurso de diseño, diseño aeronautico, diseño industrial, IPN, México

Fuente: International Networks Archive, Princeton
Etiquetas: diseño, globalización, inforgrafía, mc'donalds starbucks

Padre de Familia, en inglés, Family Guy, la popular serie de dibujos animados que transmite la cadena de televisión Fox abordó en su episodio de ayer el tema de la inmigración indocumentada en Estados Unidos.
Peter, el personaje principal había comenzado un grupo antiinmigrante. Sin embargo, cambia rápidamente de opinión cuando averigua que nació en México. Entonces comienza a vivir en carne propia los problemas cotidianos de millones de trabajadores indocumentados en Estados Unidos: Imposibilidad para probar su nacionalidad, pasar el examen de naturalización y convencer a los investigadores de Migración que su matrimonio con su esposa Lois es real. Peter termina trabajando como jardinero y luchando todo el tiempo por los derechos de los inmigrantes.
¿Suena familiar? Quizá muchos antiinmigrantes no saben, como Peter, que tienen sangre mexicana.
Padre de Familia es una serie que nació en 1999 y narra las aventuras de la familia Griffin formada por Peter y Lois, quienes tienen tres hijos: La angustiada adolescente Meg de 16 años; Chris de 13, un tontorrón; y el diabólicamente inteligente Stewie de un año, quien sueña con la muerte de su madre y destruir el mundo.
La familia que vive en Quahog, un pueblo ficticio de Rhode Island en la costa Este de Estados Unidos, también tiene a Briant, un inteligente y crítico perro que habla; y le asesta duras críticas a Peter, un clon de Homero, el personaje central de la familia Simpson.
Para muchos seguidores del show el perro Briant y el infante de un año son los mejores personajes.
Family Guy es considerado por muchos de sus propios seguidores como una copia de Los Simpson. Sólo que Family Guy es irreverente y se burla de temas sensibles de la sociedad estadounidense.
Las bromas que se hicieron en la secuencia Tú tienes sida, en la cual Peter Griffin baila alrededor de la cama de un hombre enfermo de sida y se burla de su diagnóstico, generó protestas de las organizaciones que ofrecen servicios a las personas con la enfermedad.
Luego el Concilio Paterno de Televisión, un organismo que vigila la programación de televisión ha entablado varias quejas ante la Comisión Federal de Comunicaciones (FCC) porque consideran el programa como irreverente y aseguran presenta escenas violentas y desnudos. Sin embargo, la FCC ha rechazado las acusaciones y considerado que el programa no es ofensivo.
En noviembre de 2005, el Concilio Paterno de Televisión lanzó una campaña motivando a sus miembros a entablar quejas por indecencia contra el programa por un episodio en el que se satirizaba al propio Concilio con un humor explícitamente sexual. Irónicamente, el episodio fue incluido por la cadena Fox dentro de un programa titulado Los Momentos más Chistosos de la Televisión de este año.
Padre de Familia ya fue cancelado una vez en 2000 y de nuevo en 2003, pero la gran audiencia que tuvo el reestreno convencieron a Fox de reanudar el show en 2004.

Desde el lunes, 13 signos gráficos —ocho tildes acentuales, dos diéresis, una "l" doble, separados sus elementos por un punto volado, una "ç" y la "ñ"— se pueden utilizar en las direcciones electrónicas
Desde este lunes, la barrera del lenguaje en los dominios en España fue derrumbada y la "ñ", la "ç", vocales acentuadas podrán ser usadas en las dominios de Internet.
Es decir, ahora se permitirá la utilización en esos nuevos dominios de la Red de 13 signos gráficos —"ocho tildes acentuales, dos diéresis, una "l" doble, separados sus elementos por un punto volado, una "ç" y la "ñ"— característicos de las lenguas ibéricas, destacó El País.
En una ceremonia en la sede de la Real Academia de la Lengua Española, el presidente del gobierno José Luis Rodríguez Zapatero aseguró que "a partir de ahora, 'sueño', 'cariño', 'España', 'compañerismo' o 'mañana' forman parte del cuerpo sólido de Internet y de este territorio que llamamos futuro".
Agregó que en el último mes se recibieron cerca de 4 mil 500 solicitudes y se han registrado 2 mil 480 dominios.
Uno de los primeros sitios que comenzará a hacer uso de estas grafías es la propia Academia con su nueva dirección realacademiaespañola.es Cada académico recibió su propio dominio.es para favorecer la presencia de todo su trabajo en la Red.
Catedráticos, intelectuales y autoridades consideraron que la "ñ" exista ya en los dominios de la Red es acaso un pequeño triunfo, pero potencialmente es inmenso en la medida en que otorga al español (y a las otras lenguas del Estado a través de sus grafías específicas) un lugar en la sociedad del conocimiento y le abre las puertas para que pueda expandirse, proyectarse, consolidarse.

La Universidad Intercontinental, a através de la escuela de Diseño gráfico y del Instituto de Posgrado, Investigación y Educación Continua tiene el agrado de invitarles a la presentación del libro
"La Retórica en el Diseño Gráfico"
del Mtro. Luis Antonio Ruvera Díaz
Metraes 13 de noviembre, 2007
13:00 hrs
Auditorio Santo Tomás de Aquino
Maestra de ceremonias: Mtra. Cecilia Palacios
Presentadores: Mtra. Marcela Castro y Mtro. Hugo Álvarez
Invitado de honor: Mtro. Luis Antonio Rivera
Insurgentes sur 4303
Colonia Santa Úrsula Xitla,
Tlapan 14427
PD: El libro se puede conseguir en las oficinas de la Escuela de diseño
Gráfico, de la Universidad Intercontinental, en la Coordinación de la Licenciatura de Diseño de la Comunicación Gráfica de la UAM-X o enviar un correo al arivera49@yahoo. com.mx
Etiquetas: Diseño Gráfico, Libro, Retórica, Toño Rivera, UAM, uic












Para los que afirman que las tipografías tradicionales son aburridas y acartonadas, esta este ejercicio tipográfico desarrollada por a agencia de diseño LIDA, quienes crearon el concepto de Miss tipography, y Pinup type para un calendario promocional para sus clientes, proyecto al inicio muy controversial, y que termino con varios reconocimientos internacionales, concursos ganados y un 25% de aumento de clientes.
Agency: LIDA, Great Britain
Credits: Creative Director: David Harris
Copywriter: Peter West
Art Director: David Harris
Typographers: David Harris; Justin Shill; Stuart Addy; Jan Hansen
Etiquetas: calendario, lida, Sexy, studio pin-ups, tipografía
Con motivo de la construcción y operación del Ferrocarril Suburbano de la Zona Metropolitana del Valle de México que atenderá a 100 millones de pasajeros anualmente, Ferrocarriles Suburbanos invita a los estudiantes gráficos o carreras afines y diseñadores en general del país, a participar en su concurso de diseño de los íconos y sistema gráfico que representará las estaciones de la red ferroviaria.
BASES DEL CONCURSO
1° Este concurso está dirigido a estudiantes de las carreras
de diseño gráfico y artes plásticas desde el primero al
décimo semestre y diseñadores en general, teniendo
como objetivo la producción de los íconos y sistema
gráfico, apegado al logo ya existente de Ferrocarriles
Suburbanos, que sean originales e inéditos en la
identificación de cada una de las estaciones de
Ferrocarriles Suburbanos: Cuautitlán, Tultitlán,
Lechería, San Rafael y Tlalnepantla, en el Estado de
México, y Fortuna y Buenavista, en el Distrito Federal.
Cada participante podrá presentar uno o varios trabajos
de todas las estaciones en entregas individuales.
2° Los íconos y sistema gráfico estarán regidos por las
imágenes representativas de los nombres de las
estaciones y deberán recoger los conceptos expresados
por la comunidad respecto a la identificación de los
nombres.
3° Los íconos y sistema gráfico deberán ser homogéneos
en su diseño para todas las estaciones y en la propuesta
de un solo color: rojo tono 485-C. Así como la
integración tipográfica con el nombre de la estación.
4° El tamaño de entrega será de 30 cm de ancho x 45 de
alto (formato vertical). El trabajo reflejará la apariencia
final de los íconos y sistema gráfico, por lo que no se
aceptarán indicaciones técnicas o sugerencias de
acabado. No se aceptan trabajos en relieve.
5° Las obras no podrán presentarse firmadas. El trabajo
que resulte ganador será firmado por su autor el día de
la publicación del fallo del jurado.
6° Los participantes deberán entregar junto con los íconos
y sistema gráfico el archivo digital correspondiente para
que, en caso de ser seleccionado, se pueda reproducir.
Los archivos creados en software de diseño gráfico
(Photoshop, CorelDraw, Illustrator, etc.) serán en
formato TIFF o EPS, tamaño real, incluyendo imágenes
vinculadas con una resolución mínima de 300 dpi. Será
necesario convertir las fuentes tipográficas a curvas o
en su caso incluir las fuentes.
7° El trabajo deberá consignar en la parte posterior,
seudónimo del autor y ficha técnica (descripción del
proyecto y breve identificación de la técnica empleada).
En sobre aparte y cerrado se señalará: seudónimo,
nombre completo, dirección, teléfono y correo electrónico,
incluyendo Curriculum Vitae con fotografía. En la parte
frontal del sobre se anotará el seudónimo. En este sobre
se deberá incluir un disco CD con el archivo original
mencionado anteriormente.
8° La presente convocatoria estará vigente desde el
momento de su publicación (4 de septiembre) hasta las
16.00 horas del 5 de noviembre de 2007. Los trabajos
podrán ser entregados personalmente o enviados por
correo antes de la fecha indicada, en Viena 90 Col. Del
Carmen Coyoacán, C.P. 04100, dirigidos al Comité del
Concurso de Diseño de los íconos y sistema gráfico de
las estaciones de Ferrocarriles Suburbanos, Un tren de
posibilidades. En el caso de los trabajos que sean
enviados por correo se tomará en cuenta la fecha del
matasellos postal. Después de esta fecha ningún trabajo
será aceptado. Los envíos se harán bajo la
responsabilidad del participante.
9° El jurado seleccionador de las obras estará integrado por
5 personalidades de artes visuales de probado
reconocimiento, designado por Ferrocarriles Suburbanos.
10° La sola presentación de una obra en este concurso otorga
a Ferrocarriles Suburbanos y a los organizadores
amplios derechos de exposición, reproducción y difusión
de los trabajos recibidos, hayan sido éstos premiados o
no, sin limitación de tiempo.
11° Las obras premiadas no serán devueltas y pasarán a ser
propiedad de Ferrocarriles Suburbanos. Los trabajos
restantes podrán ser recogidos en las oficinas de
Ferrocarriles Suburbanos en la dirección señalada
previamente durante los siguientes 30 días naturales
después de la premiación. Después de este periodo
Ferrocarriles Suburbanos no se responsabilizará por su
destino.
12° Los resultados del concurso serán dados a conocer
en la página web de Ferrocarriles Suburbanos
www.fsuburbanos.com el 12 de noviembre de 2007.
13° De acuerdo con las bases del concurso, se
seleccionarán los mejores trabajos y se premiarán de
acuerdo a la decimosexta base. La premiación se
realizará el 12 de noviembre de 2007 en la estación
Buenavista de Ferrocarriles Suburbanos.
14° Los mejores trabajos a criterio del jurado se exhibirán en
la página web de Ferrocarriles Suburbanos y
posteriormente en una exposición temporal en la
estación Buenavista, cuando inicie operaciones
Ferrocarriles Suburbanos.
15° El jurado tendrá la facultad de declarar desiertos los
premios si los trabajos no reúnen los requisitos
necesarios. Cualquier caso no previsto dentro de la
presente convocatoria será resuelto según el criterio del
Comité Organizador.
16° Los premios serán distribuidos de la siguiente manera:
Primer lugar: 30 mil pesos, utilización de su trabajo para
identificar las estaciones y contrato para diseñar los íconos y
sistema gráfico de las estaciones de las futuras estaciones de
Ferrocarriles Suburbanos, viaje a España a la fábrica de
Beasain de Construcciones y Auxiliar de Ferrocarriles S.A.
(CAF), diploma de participación y difusión del trabajo.
Segundo lugar: 15 mil pesos y diploma de participación.
Tercer lugar: 5 mil pesos y diploma de participación.
Los trabajos seleccionados para la exposición recibirán un
diploma de participación. Si el jurado lo considera conveniente
se darán menciones honoríficas.
Por el Comité Organizador
Ferrocarriles Suburbanos
México, D.F., 4 de septiembre de 2007
Etiquetas: concurso de diseño, df, Diseño Gráfico, Ferrocarril suburbano, logotipo, México
Durante tres días, reconocidas figuras del medio analizarán y reivindicarán el papel de este medio de comunicación en la cultura popular.
La Universidad Iberoamericana Ciudad de México se convertirá por tres días en la metrópoli del cómic en México, mediante la realización del Encuentro Internacional de la Asociación de Narradores Gráficos, en la que un importante número de profesionales de la historieta nacional e internacional se darán cita. El encuentro, a efectuarse los días 23, 24 y 25 de octubre, tendrá como objetivo reconocer la importancia que el cómic tiene como un medio de comunicación situado al mismo nivel que la prensa, la televisión y la radio, señaló el maestro José Angel Soto Estrada, académico del Departamento de Comunicación de la UIA y organizador del acto por parte de esta casa de estudios.
El encuentro, sin precedentes en México, contará con 12 sesiones enfocadas a la reflexión sobre el impacto social de la historieta, el origen de las ideas que narra, la industria y su relación con otros medios de comunicación. “Y es que a pesar de que la gente no lee, estamos completamente rodeados de cómics, ya sea mediante la ropa, los videojuegos, el cine o la televisión; el cómic es parte de la cultura popular, nos guste o no”, aseguró el académico.
La serie de charlas, que tendrá el apoyo de la editorial Caligrama, importante impulsora de la narrativa gráfica en México, buscará contraponerse a la idea errónea que en ocasiones ha colocado a esta expresión sólo como un entretenimiento de segunda mano, lejos de la seriedad o del atractivo que se atribuye a la literatura y al cine, añadió. Entre los invitados que se darán cita en el Auditorio José Sánchez Villaseñor de la UIA Ciudad de México se encuentran Tim Sale, reconocido artista que además de haber ilustrado a personajes como Batman y Spiderman, actualmente colabora en la producción de la popular serie televisiva Héroes; Mark Waid, autor de la exitosa y apocalíptica historia de superhéroes Kingdom Come; y Tony Bancroft, codirector de la película de animación Mulan, y creador del personaje Pumba para el emporio Disney.
También visitarán esta casa de estudios Alessandro Barbucci y Bárbara Canepa, creadores de la popular historieta WITCH.; Paul Jenkins, talentoso escritor de cómics que actualmente desarrolla el guión para la secuela cinematográfica del personaje Hulk; y Sergio Aragonés, prestigiado ilustrador humorista, famoso por su larga colaboración en la revista satírica Mad. Por el lado nacional, destacará la presencia de Humberto Ramos, probablemente el dibujante mexicano con mayor proyección internacional, quien además de contar con el reconocimiento del mercado norteamericano y el europeo, ha sido el dibujante oficial de personajes como Spiderman, Wolverine y X-Men.
El encuentro servirá también como escaparate para el concepto de la novela gráfica, rama del cómic caracterizada por contar historias autoconclusivas y dirigidas a un público más adulto.
Mediante la colaboración de la editorial Caligrama, se contará con la presencia de varios de los mejores exponentes de este género, como Bernardo Fernández, Bef, galardonado ilustrador, diseñador, escritor y académico de la UIA Ciudad de México, responsable de obras como Monorama y Tiempo de Alacranes; Tony Sandoval, autor de El Cadáver y el Sofá; Patricio Betteo, cocreador de la novela gráfica Gris, a través de los otoños; Edgar Clément, reconocido por su novela gráfica Operación Bolívar, y Ricardo García, autor de Micro.
Soto Estrada comentó que como adición a las cuatro conferencias que se impartirán diariamente, se realizará al final de cada jornada una sesión de encuentros personales con los profesionales invitados, mediante la que los interesados en dedicarse profesionalmente al cómic, podrán recibir consejos y mostrar su portafolio de trabajos para una revisión crítica. Para mayor información sobre los trámites y costos de inscripción al Encuentro Internacional de la Asociación de Narradores Gráficos, la Universidad Iberoamericana Ciudad de México pone a disposición la dirección electrónica registro.comunicacion@uia.mx
Auditorio José Sánchez Villaseñor
Universidad Iberoamericana Ciudad de México
Martes 23
9:30 - 10:00 Inauguración del Evento, por Gabriela Warkentin, directora del Depto. de Comunicación UIA
10:00 - 11:45 Conferencia con Tim Sale. Moderadora: Julia Palacios. 11:45 - 13:30 Conferencia con Bachan y BEF.
13:30 - 15:15 Conferencia con Warner Brothers, Fox y Sony. Moderador: Enrique Palafox
16:00 - 17:45 Conferencia con Mark Waid. Moderador: José Ángel Soto
17:45 - 18:30 Concurso Intel de cómic
18:30 - 19:30 Sesión Meet & Greet con invitados del día (Laboratorio de televisión).
Miércoles 24
10:00 - 11:45 Conferencia con Barbucci y Canepa. Moderador: Luis Gantús
11:45 - 13:30 Conferencia con Tony Sandoval, Micro y “Pato” Betteo. Moderador: Jorge Tovalin
13:30 - 15:15 Conferencia con Paco Jiménez y Giovanni Arévalo. Moderador:Ricardo Zamora
16:00 - 17:45 Conferencia con Humberto Ramos y Paul Jenkins
17:45 - 18:30 Presentación de “Kerubim”, la nueva novela gráfica de Edgar Clément.
18:30 - 19:30 Sesión Meet & Greet con invitados del día (Laboratorio de televisión).
Jueves 24
10:00 - 11:45 Conferencia con Tony Bancroft. Moderador: Federico Unda
11:45 - 13:30 Conferencia por confirmar 13:30 - 15:15 Conferencia con Leonardo Olea y Paco Herrera.
16:00 - 17:45 Conferencia con Sergio Aragonés. Moderador: René Franco
17:45 - 18:30 Clausura del evento, por Gabriela Warkentin, directora del Depto. de Comunicación UIA
18:30 - 19:30 Sesión Meet & Greet con invitados del día (Laboratorio de televisión).
Etiquetas: Comic, Convención, df, México, UIA
Kami no michi
(Camino de Papel)
Exposición de las piezas de Alejandro Nava
edificio de Diseño Gráfico de la UAM-X, Ciudad de México.
entrada gratuita


Catalina Durán Mc Kinster
Diseñadora gráfica, maestra en artes visuales (especialidad en litografía).
Estudió Diseño de la Comunicación Gráfica (1978-82) en la Universidad Autónoma Metropolitana, Xochimilco y cursó las especialidades de Grabado y Litografía en Barcelona (1987).
Maestría en Artes Visuales, UNAM (2001). Hoy en día alterna sus actividades académicas con las de diseño y grabado.
El taller de litografía tiene por objetivo entender las características físicas y químicas de la piedra litográfica que llevan a desarrollar el sistema offset.
Se llevarán a cabo dos experiencias: se dibujará una litografía en piedra y otra en lámina de aluminio en prensa manual para entender este proceso.
24, 25 y 26 de octubre de 16:00 a 21:00 hrs.
cadumac@yahoo.com
Etiquetas: Aguascalientes, Catalina Durán, Curso, Diseño Gráfico, Encuadre, Impresión, Litografía, Offset
18° Encuentro Nacional de Escuelas de Diseño Gráfico:
24 al 27 de octubre del 2007. Ciudad de Aguascalientes,
Aguascalientes, México.
"Usabilidad e interacción en el diseño gráfico"
En reconocimiento al trabajo de José Guadalupe Posada.
Convocan:
Asociación Mexicana de Escuelas de Diseño Gráfico.
Universidad Autónoma de Aguascalientes.
Universidad Autónoma Metropolitana, unidad Xochimilco.
Más información:
http://www.18encuentroencuadre.org.mx/
Etiquetas: Aguascalientes, Encuadre, UAM

Las bases para participar en Tipos Latinos 2008, Tercera Bienal de Tipografía Latinoamericana, ya están disponibles en http://www.tiposlatinos.com para consultar y
descargar.
Esta edición de la Bienal presenta novedades importantes: 
A las categorías ya conocidas se suman dos más: Familia (sistema de
dos o más variables) y Diseño con fuentes latinoamericanas (trabajos
que utilizan fuentes diseñadas por tipógrafos latinoamericanos) . La
presencia de la primera evitará la disparidad en la extensión de los
trabajos de una misma categoría, al tiempo que la inclusión de la
segunda ampliará el espectro de participantes y brindará un panorama
del alcance concreto del desarrollo tipográfico latinoamericano en
el contexto del diseño gráfico y la comunicación visual. 
Orientamos nuestro esfuerzo a garantizar el anonimato de los autores
de cada trabajo, con el fin de asegurar una selección clara y
transparente: se han establecido nuevos requerimientos para la
presentación de las láminas y hemos renovado el proceso de
inscripción.
Designamos también el jurado, conformado por un representante de
cada sede: Alejandro Lo Celso (Argentina), Luciano Cardinali
(Brasil), Ignacio Martínez (Colombia), Luciano Vergara (Chile),
Francisco Calles (México), Candelaria Moreno (Perú), Vicente
Lamónaca (Uruguay) y Juan Carlos Darias (Venezuela). 
Queda entonces abierta la convocatoria para participar en la Bienal
Tipos Latinos 2008, y comenzamos a recorrer el camino hacia el
evento de diseño tipográfico más importante de Latinoamérica. 
A su disposición para responder a sus consultas e inquietudes, los
saludo cordialmente. 

Francisco Calles
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Tipos Latinos | México
http://www.tiposlatinos.com
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Chanel 1999 Spring/Summer Fashion Show
Chanel couture collection diseñada por Karl Lagerfeld
Colección inspirada en origami, con sombreros y accesorios de papel.
Etiquetas: Chanel, Diseño textil, Karl Lagerfeld, Moda, Origami
Tengo el agrado de invitarlos al PRIMER ENCUENTRO INTERNACIONAL DE EXPRESIÓN GRÁFICA
EN DISEÑO, a celebrarse en la División de Ciencias y Artes para el
Diseño de la Unidad Azcapotzalco, Universidad Autónoma Metropolitana, del 22 al 26
de octubre del 2007, el que contará con la presencia de destacados
exponentes de Estados Unidos, Canadá, Europa, Sudamérica y México.
El tema central del Encuentro: "La expresión gráfica en el diseño
hoy" nos permitirá reflexionar en torno a distintos aspectos referidos al
quehacer del diseño (arquitectura, urbanismo, diseño industrial y diseño de la
comunicación gráfica), sus transformaciones y las propuestas
actuales, nuevos desafíos, tecnología de avanzada y su implementación
profesional así como en los planes y programas de enseñanza del diseño en
instituciones de educación superior.
La temática que se pretende abordar en este encuentro está definida
por 4 áreas, que son:
1- La expresión gráfica: la mano versus la máquina.
2- Los medios de expresión gráfica del diseño hoy.
3- Expresión gráfica en la concepción de ideas de diseño.
4- La expresión gráfica y la presentación de proyectos de diseño.
Etiquetas: Congreso de diseño, df, México, UAM, UAM-A


CIUDAD DE MéXICO, Mexico, sep. 4 (UPI) -- La editorial Plaza y Valdés
firmó un convenio con autoridades penitenciarias de México para abrir
un primer taller editorial en una prisión de la capital del país,
dijeron hoy fuentes de la Dirección General de Prevención y
Readaptación Social del gobierno capitalino.
El convenio, suscrito el 31 de agosto pasado, fue dado a conocer por
Plaza y Valdés y prevé el establecimiento de un taller que iniciará
actividades el 5 de octubre próximo y ofrecerá cinco plazas a internos
del Reclusorio Preventivo Varonil Norte, quienes serán capacitados en
corrección de estilo y diseño de interiores y portadas.
El acuerdo fue firmado por el editor Fernando Valdés, quien fue
encarcelado en 2005, luego de un cateo en el cual personal de la
Unidad Especializada en Investigación de Delitos contra los Derechos
de Autor y la Propiedad Intelectual decomisó en las instalaciones de
su casa editorial, tres mil 157 "ejemplares apócrifos" del título
"Cuaderno Gader".
La Dirección General de Prevención y Readaptación Social dijo que el
convenio fue firmado por su titular, Antonio Hazael Ruiz Ortega, quien
solicitó posponer el arranque del programa previsto para el 6 de
septiembre (día significativo para el editor, detenido dos años atrás
en esa fecha).
Con el convenio, se instalará un taller de tipografía en el que
participarán los internos seleccionados por la Oficina de Organización
del Trabajo, y autorizados por el Consejo Técnico Interdisciplinario
del Reclusorio Norte, tomando en cuenta su personalidad, habilidad y
aptitud, tiempo de sentencia, perfil laboral requerido, constancia y
disciplina.
Etiquetas: Carcel, df, diseño editorial, Fernadno Valdés, GDF, México, Plaza y Valdés, Taller editorial










